Patriótico Músicos

Neil Peart
Baterista e diretor lírico para a dinâmica rock band Rush, Neil Peart descoberto pela primeira vez libertário ideias através das obras de Ayn Rand. Rush's 1976 album, 2112, foi inspirado por Rand da novela "Anthem", e nas rotas notas Peart declara sua admiração por "o gênio de Ayn Rand." Rush's últimos 16 álbuns passaram quer ouro ou platina, ea banda tem sido uma atração topo vivo desde o seu primeiro álbum em 1974. Peart é um dos mais altamente elogiado bateristas no rock hoje. Rush's canções frequentemente reflectem um forte cunho libertário e individualista. A sua mais conhecida canção, "Tom Sawyer", comemora a liberdade individual. Entre as letras: "A cabeça dele não está para alugar / Para qualquer deus ou governo." Neil é um apoiante de Artistas Contra o Racismo.

Pete Nice
Brooklyn nativas 3. Bass rapper Pete Nice contam-se como um dos mais hip-hop membros do Partido Republicano.

Emilio Navaira
Emilio Navaira, juntamente com seu irmão Raul, foi uma das mais quentes Tejano / País Duo's da década de 90, ganhando inúmeros prêmios, conquistas e início recorde de vendas. Emilio, que cresceu em San Antonio, Texas, sonhava em se tornar um cantor desde que ele era uma criança pequena. Na tenra idade de quatro, ele recebeu a sua primeira guitarra. Emilio ganhou mais de vinte Tejano Music Awards, incluindo Álbum do Ano seis vezes, Entertainer Homem do Ano cinco vezes, e humanitária do Ano ".

Lee Greenwood
Lee's stands carreira como um brilhante exemplo de como a história de sucesso americana. Desde o seu humilde início em uma fazenda perto de Sacramento, Califórnia, Lee tomou o seu talento natural e alcançou reconhecimento mundial no negócio do entretenimento com uma carreira medida abrange três décadas. Apenas dois anos após o lançamento do seu álbum debut, ele ganhou o cobiçado Country Music Association's Vocalista Masculino do Ano premiação. Ele venceu o mesmo prêmio novamente, bem como um Grammy de Melhor Performance Vocal Masculino País no ano seguinte. Continuando em sua faixa, Greenwood 1984 venceu a ACM Vocalista Masculino do Ano premiação. Seus três primeiros álbuns alcançados ouro estado, e seu Greatest Hits rapidamente passou platina. Em 1985, uma faceta menos divulgada do seu talento foi reconhecido quando ele adjudicado o CMA Canção do Ano para honrarias Penning ambas as palavras ea música para "God Bless O E.U.A.". Após a Guerra do Golfo em 1991, Lee foi um dos mais na procura-executantes. Por causa de seu apoio aos veteranos militares e durante esse tempo, Lee iria jogar duas vezes e, por vezes, três shows por dia, viajar de e para, em jatos particulares. O poder de ficar durante toda esta dinâmica performer bem sucedida turnê quinze anos continua evidente em cada Lee Greenwood show. Trinta álbuns, numerosas aparições TV, rádio e centenas de entrevistas são todos os veículos através do qual este incansável executante mantém sua visibilidade com o público. Sua celebridade passeios com o United Services Organization (OSU) é uma das muitas de alto perfil caridade organizações humanitárias para que este doa seu tempo. Desde a tragédia de 11 de setembro, Lee tem visto sua assinatura hit "God Bless O E.U.A." assumir ainda uma outra vida. Desde o ataque à América, o ar-play aumentou dez vezes, skyrocketing "God Bless O E.U.A." volta para o top 20 da Billboard país airplay gráfico, e enviar Lee's 1992 album "American Patriot" para o início das vendas gráficos. O álbum foi certificado ouro e platina, em Outubro de 2001, em Dezembro de 2001.

Sara Evans
Enquanto crescia pobres nas zonas rurais Missouri, Evans realizados com a família da banda - com a idade de quatro - e mesmo gravado em Nashville vários anos mais tarde. Ela acabou casado e se mudou para Oregon, em 1992, mas continuou a exercer, como Sara Evans & Norte Santiam. O grupo abriu para Willie Nelson e Tim McGraw, entre outros, mas retornou ao Nashville Evans acabou de voltar a fazer a sua carreira. Após sua estréia álbum Três Cordas & a Verdade foi libertado em julho de 1997, Evans ganhou uma homenagem especial por ser colhido a mão por George Jones para abrir um show especial em Nashville. Nenhum lugar que Extremo seguida um ano mais tarde, e em 1999 ela resurfaced Meninas com Night Out; Born to Fly foi emitido o próximo ano. Sara's Marido, Craig Schelske é um candidato republicano para o congresso de Oregon.

Sara e Craig com o Presidente Bush

Ann-Margret
Nascido na Suécia, mas aprovada pela América, ela é a consumar entertainer. Um do mundo o mais glamoroso e versátil superestrelas, ela tem duas vezes foi nomeado para um Oscar, ganhou cinco Golden Globe Awards, Emmy e recebeu cinco nomeações. Ela chama de resgate multidões em Las Vegas, Atlantic City e Radio City Music Hall e é um três-time vencedor do "Star Mulher do Ano" prêmio dado pela Unidos Motion Picture Association.

Ted Nugent
Ted é um membro da NRA, e foi sobre o Conselho de Administração desde 1995. Ted também fundou sua própria caça grupo "Ted Nugent esportistas da América. Ted tem 29 álbuns gravados, que tenham vendido mais de 30 milhões de cópias. Ted é o editor e editor da Revista Aventura ao ar livre e é autor de vários livros. Ted foi homenageado em o piso de os E.U. senado em 1994. Ted foi chamado Michigan conservacionista do Ano em 1999. Ted tem servido como um Michigan County Sheriff's adjunto desde 1978.

Larry Gatlin
Mais de 40 anos atrás, Larry, Steve, e Rudy Gatlin começou cantando em sua cidade natal de Abilene, Texas, ea partir daí passou a fazer música história. Ao longo de uma década de quatro carreiras que tomou a irmãos de Gatlin poeirento Texas fases a Casa Branca performances, de Broadway para Grammy Awards para o início do país gráficos, tem havido um elemento unificador, a música. Não há nenhuma harmonia tão puro como família harmonia. Gatlin harmonias rodada com alta precisão e da luz e da sua música sangramentos e gritos de amor e muita vida. Começando em 1993, Larry passou parte de quatro sucessivos feriados de Natal entertimento militares através OSU turísticos. Essas caminhadas levou-o literalmente em todo o mundo, fazendo paradas na Bósnia-Herzegovina, Somália e no Japão. Em'94, Larry da visita ao Haiti fez dele o primeiro artista americano a viajar para o OSU para visitar tropas nessa ilha.

Martina McBride
O fôlego da soprano Martina McBride é um dos maiores instrumentos vocais na música popular contemporânea. Isso aplica-se a canções de seu impacto incomum integridade torna ainda mais emocionante.

Jimmie Vaughan
Fabulous Thunderbirds guitarrista Jimmie Vaughan é muito mais do que apenas uma das maiores e mais respeitados guitarristas do mundo da música popular. No Guitar Player Magazine observa, "Ele é uma divindade virtual - uma lenda viva." Jimmie's Web site inclui não só uma E.U. bandeira, mas também links para a Declaração da Independência, os E.U. Constituição, bem como a Bill of Rights.

Marie Osmond
Marie foi o primeiro impulso para a ribalta em 1963 sobre "O Andy Williams Show", quando o anfitrião colocou os três anos de idade no colo dele e introduziu-a como "a mais jovem Osmond Brother". Marie começou a fazer um nome para si própria em 13 anos de idade, quando ela explodiu para a música gráficos (# 1 country / pop # 5), com "Paper Roses", marcando a primeira vez na história que um país música artista feminina estreou com uma # 1 registro. Marie ganhou um ouro e recorde nomeações Grammy de Melhor Performance Vocal Feminina Country e Melhor Novo Artista. Marie liberada No meu cantinho do mundo (1974) e Who's Sorry Now (1975), o título da faixa, que entrou Top 40. Entre as muitas TV hóspede aparições que fez, um destaque um dueto de "I'm Leaving It All Up To You" e um hóspede hospedagem com papel irmão, Donny. Isso, por sua vez, levou à sua variedade série semanal de televisão "O Donny & Marie Show" (1976-81). Em 1979, Marie estrelou no Natal Classic TV filme "The Gift Of Love", com James Woods e Timothy Bottoms. Marie seria mais tarde co-anfitrião da série televisiva "Ripley's Believe It Or Not" (1985) e emprestar sua voz a cargo e talentos para cantar vídeos infantis como "O belbutina Rabbit" (1985), "Rose-Petal Local: Real Amigos "(1987)," Buster e Chauncey's Silent Night "(1998) e" O'Christmas Tree "(1998). Marie regressou à gravação de música country com não há Interrompendo Seu Coração (1985) que incluiu dois # 1 hits país: a faixa título e "Meet Me In Montana", um dueto com o Dan Seals que venceu o CMA's Duo Vocal do Ano premiação. Eu só queria que você (1986) ganhou um seu CMA Duo Vocal do Ano nomeação, desta vez com Paul Davis para o país # 1 hit "You're Still novo para mim". Dois outros álbuns seguidos, All In Love (1988) e Steppin 'Stone (1989), como fez uma nomeação 1989 pela Academia de Música Country como Top Feminino Vocalista. Durante muitos anos, ela visitou "Marie Osmond's A magia do Natal" mostrar nos grandes espaços entre os Estados Unidos durante as férias. Ela continuou a sua carreira actuando realizando o papel de Maria na turnê nacional companhia de Rodgers & Hammerstein's "The Sound of Music", em 1994-95 (retomando seu papel em uma turnê do Sudeste Asiático, no Verão de 1997) e em 1995 a televisão sitcom "Maybe This Time", com Betty White. Em 1997, ela fez sua estréia na Broadway em Anna Rodgers & Hammerstein's "The King & I", a abertura elogios. Na Primavera de 1998, ela headlined a produção nacional turnê em San Francisco e Los Angeles. Marie foi co-fundador, com John Schneider, o Children's Miracle Network, um projeto da Fundação Osmond. A maior difusão anual de angariação de fundos na história, ele levantou, em excesso de 1,8 mil milhões de dólares desde 1983, 100% dos que permaneceram no local em que foi levantada por um tratamento médico, investigação e assistência, beneficiando hospitais infantis em todo o E.U. e Canadá. Em 1989, o País Música Fundação Marie apresentado com o prestigiado Prêmio Roy Acuff em reconhecimento dos seus esforços em favor das crianças.

Ricky Skaggs
2001 marcou o 30. Ricky ano como um músico profissional, e este tempo de oito Grammy Award vencedor continua a fazer sua parte para levar o recente relançamento raízes na música. Carinhosamente conhecido hoje como febra música oficial do embaixador, Ricky trouxe o gênero de maior nível de popularidade nos últimos seis anos que o pai do bluegrass música - lendário Bill Monroe - nunca poderia ter imaginado. Com cinco clássicos consecutivos Grammy nomeado atrás dele, todos a partir do seu auto-owned empresa discográfica, Skaggs Family Records - 1998's Bluegrass Regras!, 1999 Tons da Antigüidade, e 2000 do Soldado da Cruz e Big seg.: The Songs of Bill Monroe, e 2001's História do Futuro-febra música é, sem dúvida, em boas mãos, com o magistral Ricky Skaggs ao leme.

Loretta Lynn
Para milhões de pessoas em todo o mundo, ela é de música country. Desde a década de 1960, Loretta Lynn, foi um dos pilares do país moderno, uma mulher cujo aumento da pobreza hardscrabble à altura da fama continua a ser a essência sucesso. Um membro do Country Music Hall of Fame, ela foi durante muito tempo considerada uma lenda, alguém cujo talento, perseverança e personalidade continuam a encarnar o melhor que é de música country. Loretta da autobiografia, Coal Miner's Daughter, tornou-se um # 1 New York Times best-seller e, em seguida, um aclamado filme. Loretta foi nomeada uma das dez mulheres mais admiradas no mundo pela Ladies Home Journal. Ela foi o primeiro país entertainer sempre a aparecer na capa da Newsweek. Seu A & E Live By Request especial foi sua quarta alta nominal nunca. Ela tem cantado com tanto Conway Twitty e Luciano Pavarotti, e ela recebeu um honorário médico de artes na Universidade de Kentucky. Loretta lançou 70 álbuns, dos quais 17 passaram a # 1, e teve 80 chart hits, incluindo 55 singles top dez e 27 singles # 1. Seu legado de hits inclui Don't Come Home A beber "(com Lovin 'On Your Mind), Fist City, You're Lookin' No País, One's On The Way, Hey Loretta, a pílula, e She's Got You. Ela ganhou vários prêmios do que qualquer outra artista feminina na história de música country - 21 CMA, ACM, e prêmios Grammy, até à data, juntamente com uma série de outros. Ela foi a primeira mulher nomeada nunca Entertainer do Ano tanto pelo CMA e da ACM.

John Popper
João voz e gaita dar Blues Traveler seu som distinto. John jogou The Star-Spangled Banner sobre a gaita na Florida Governador Jeb Bush da inauguração. Popper, descrevendo-se como "um Libertarian que é um republicano quando empurrado", disse que era provavelmente a primeira vez que o hino nacional foi tocado em uma gaita em uma inauguração. Liberdade amorosa arma proprietários serão particularmente desfrutar de "business as usual da reta em CD até de manhã."

Dr. Demento
Dr. Demento, pacífico da América do rei de forma estranha e de saída música, tem sido um libertário durante anos, e tem dee-jayed partes pelo Libertarian Party convenções nacionais. Dr. Demento é anfitrião do adequadamente o nome de "O Dr. Demento Show", um show de rádio semanal sindicado que tem arejado por mais de 25 anos. Dr. Demento descreveu o seu show como "Mad louca comédia e música a partir dos arquivos e ao largo da parede. Raros registros e ultrajante fitas de ontem, hoje e amanhã." Dr. Demento (aka Baret Eugene Hansen, também conhecido por Barry) graduado de Oregon's Reed College em 1963, mas voltou para um mestrado em música popular. Enquanto no colégio Barry Hansen começou a analisar registros para revista Rolling Stone. O bom doutor supostamente tem o seu nome quando Barry estava jogando "Transfusion" por Nervoso Norvus na rádio um dia, e alguém disse, "Você tem que ser louco para jogar isso!" Pouco depois, o DJ antes ele anunciou: "E agora, senhoras e senhores, aqui está ... Dr. Demento!" Uma estrela nasceu. O Dr. Demento Show é ouvida em 200 estações de os E.U. e sobre as Forças Armadas Radio Network.

Linda Davis
O entertainer completa é a única maneira de definir com precisão o colorido carreira vencedor do Grammy Linda Davis. Ela construiu uma reputação como um entertainer de classe mundial e é considerado um dos melhores vocalistas do sexo feminino nas empresas, através de alguns de seus mais bem conhecido pelos seus pares. CMA e Tnn Música Cidade Notícias prêmios Grammy seu flanco para provar que não estão sozinhos em suas opiniões.

Wayne Newton
Wayne's sincero patriotismo tem espelhado sua duradoura carreira no entretenimento. Ele tem entretido tropas no Vietnã, no Líbano após o bombardeio de 1983 da Marinha quartel e, mais recentemente, no Golfo Pérsico. (O Departamento de Defesa E.U. Wayne deu o seu maior prêmio de civis sendo a única América entertainer para executar em todos os três spots. A convite do Presidente Ronald Reagan, Wayne atraiu 350.000 pessoas para a chuva-embebida razão do Monumento de Washington para o 4 jul. concerto. Ele também tem um pendor para ajudar os outros. Ele é altamente visível como um colaborador de tempo, energia e talento para telethons e angariadores de fundos para diferentes causas. Ele atua no conselho de muitas organizações filantrópicas e beneficentes, incluindo a Associação Nacional para crianças desaparecidas e vítimas de abusos. Tudo isto - o grande recurso, a longevidade, o patriotismo, o serviço altruísta - Wayne Newton tornou um favorito de seus muitos fãs. Ele é um dos mais aclamados e honrado animadores na história . Wayne tem sido o destinatário de muitos prestigiados prémios, alguns dos quais incluem, "Medalha de Serviços Distintos Público", o "Prêmio Jimmie E. Howard," Founders Award of St. Jude's Hospital, "o VFW Hall of Fame Award, "o" Prêmio Humanitário da American Cancer Society's Cancer Research Center e do "American Legion Excepcionais Citizen's Award". Ele também foi premiado com o National Jaycees' Ten Outstanding Young Men of America. Existe também uma Wayne Newton estrela no Hollywood Walk da Fama.

Jessica Simpson
Jessica primeiro desenvolvido e nutre o seu talento no local da Igreja Batista, onde o seu pai também trabalha como ministro da juventude da congregação. Enquanto na igreja acampamento, na idade de 13, Jessica cantou Whitney Houston's "I Will Always Love You" e um arranjo de "Amazing Grace". Um dos visitantes do acampamento, um senhor que estava lançando um evangelho gravadora viu uma grande promessa e lucros em sua voz. Jessica começou a turnê com cristã da juventude conferências com músicas como "True Love Waits", por vezes divertida audiências de 20000 pessoas. O pai de Jessica, que é um psicólogo, gere a sua carreira, e sua mãe projeta seu armário e auxilia na negócios.
Jessica a bordo do USS Harry S. Truman, em 2002.

Pat Boone
Pat graduado magna cum laude na Universidade de Columbia. Pat tinha uma longa seqüência de bons filmes, incluindo "State Fair", "Journey to the Center of the Earth", "abril Amor", "A Cruz ea Switchblade", "The Greatest Story Ever Told", e muitos mais. Como um autor do primeiro livro Pat - Twixt Doze e Vinte - tornou-se o número um nonfiction melhor vendedor de dois anos. De 1955 a 1962, Pat registados 54 hit singles. Por quatro anos consecutivos, 1955 e 1959, ele nunca foi desligado o pop gráficos. Pat tem servido como presidente do Conselho Consultivo em Pepperdine University. Pat Nacional atuou como porta-voz da March of Dimes, Associação Nacional dos Cegos e outras caridades digna; que todos entraram em foco nítido quando ele foi convidado a ser o entretenimento e acolhimento do presidente da National Easter Seal telethon. Pat servido neste capacidade para 18 anos - aumentando mais de 600 milhões de dólares para ajudar os deficientes e pessoas com deficiência crianças e adultos. Pat, sua esposa e genro Dan O'Neill, iniciou uma organização voluntária popular, originalmente chamado "Salvar os Refugiados", em resposta à crise refugiado cambojano, que foi relatado com freqüência na rede de notícias em meados da década de 70. Eventualmente, "Save The Refugee" metamorphosed em "Mercy Corps", uma das mais respeitadas organizações de ajuda humanitária, que operam actualmente em mais de 22 países e responsável para a entrega de mais de 550 milhões de dólares em alimentos e serviços até à data. Com Doug Wead, conselheiro de vários presidentes, Pat ajudou a iniciar o jantar anual Washington Caridade, um grande político / social / humanitário em caso de Washington, DC agenda. Este grande evento tem resultado em milhões de dólares em ajuda humanitária doações. Anualmente, mais de 20 anos, Pat já sediou torneios de golfe beneficiando koinonia Foster Parents programa Sacramento, Bethel Escola e Orfanato em Chattanooga, bem como outras organizações, incluindo digna Páscoa Selo torneios em diferentes partes do país, incluindo Baltimore, Phoenix e Seattle .

Connie Stevens
Connie da reputação internacional tem feito a sua marca no show business história, depois de ter realizado por 4 E.U. presidentes na Casa Branca e do Kennedy Center, e sua dedicação ultramarinos para os E.U. militar no Vietnã e do Golfo Pérsico como um dos Veteranos Across America's favoritos todos os tempos . Connie continua a manchete em Las Vegas, e continua a realizar concertos ao vivo em Atlantic City, Nova Iorque, Los Angeles, e todos os outros grandes concertos local em todo o mundo. Connie do primeiro documentário, "A Cura", filmado no Vietnã ganhou 4 prêmios festival de cinema dedicado às mulheres e os jovens guerreiros do Vietname. Ela produziu, dirigiu e editado com o produto vai para muitos Veterano caridade. É este incansável trabalho e apoio a outros, que trouxe o cobiçado Connie 1991 'Lady de Humanidades "prêmio de Shriners Hospital e" Humanitário do Ano "pela Sons da Itália, em Washington.

Joe Bonsall
Joe foi viajar as estradas da América, com o lendário grupo de música country, The Oak Ridge Boys, durante os últimos 30 anos. Nesse tempo, ele foi homenageado com 6 Grammy Awards, 1 duplo de Platina Único Song "Elvira", 14 Álbuns Ouro, 4 Platinum Álbuns, e 1 duplo Platinum Album. Joe é o autor do GI Joe & Lillie, uma história sobre seu pai e mãe e Segunda Guerra Mundial.

Statler Brothers
O Statler Brothers estão America's # 1 award-winning do grupo de música country. O show foi Statler Brother # 1 no Tnn por sete temporadas. Um 1996 Nacionais Harris Poll conduzido para nome America's favorite cantores encontrados O Statler Brothers para ser o número dois no país, atrás de Frank Sinatra.

Gary Chapman
Gary chegou ao início fama com "My Father's Eyes", feita por populares Amy Grant. Gary também teve músicas gravadas por TG Sheppard, Kenny Rogers e de outros artistas país.

Fred Vail
Fred Vail's realizações na indústria musical e de entretenimento são lendários. Um veterano de 43 anos da radiodifusão e da gravação comunidades, Vail começou sua carreira em 1957, aos 12 anos, trabalhando como um adolescente notícias locutor de rádio e estação "gopher", tornando-se um discotecário a 15 e diretor de programas de música country e DJ em 17 . Vail, um membro do Country Music Association desde 1961, atuou cinco anos sobre o Comité Consultivo da Canadian Country Music Association, é um membro da Vida Nacional Republicana Comité, um passado Vice President da Nashville capítulo da Academia Nacional de Gravação Artes e Ciências, um ex-governador de NARAS e atua em várias capacidades para a Associação de Música Independente. Vail é o destinatário de inúmeras honrarias, incluindo ouro e platina quinze prêmios.



Red Steagall
Red Steagall sempre foi um vaqueiro, pelo menos no seu coração e mente. Enquanto crescia em West Texas ele aprendeu a habilidade e Vaca conhecedor dos homens que trabalharam a gama, bem como as suas canções. Embora Vermelho é mais conhecido por seu magnífico Texas Swing dança e música tais canções como "Here We Go Again", "sardas Brown", e "Lone Star Beer e Bob Wills Music", ele é venerado pelos vaqueiros para a calma vezes eles têm com ele gastou em torno de fogueiras remoto como ele Crônicas do Ocidente na história e música. Em 1991, o Texas Estado Legislatura chamado Red Steagall o "Jornal Cowboy Poeta do Texas". Os 35 anos de carreira entretenimento da Red Steagall spanned tem o globo a partir do Médio Oriente para a América do Sul e do Canadá para o Extremo Oriente. Como compositora, o Red já teve mais de 200 de suas composições gravadas. Ele apresentou 26 registros consecutivos sobre o nacional gráficos e libertado 20 álbuns. Vermelha tem realizado uma média de 200 dias por ano, ao longo dos últimos 35 anos, incluindo mais de 100 grandes rodeios e feiras, bem como inúmeros privado e corporativo partes.

Lonestar
Lonestar reinante ACM é o grupo vocal início, e tem duas vitórias em outras categorias e mais quatro candidaturas ao abrigo do seu cinto. Sua música tem também garnered cinco Grammy nomeações, vários prémios e nomeações dos Country Music Association e da American Music Awards e álbum vendas em excesso de 7 milhões de unidades até ao momento. Lonestar Recentemente foi dada a distinta honra como País de rádio 'Artista do Ano humanitária para os seus contínuos esforços heróicos em torno da nação. Este prêmio foi, em especial, um reconhecimento especial por suas contribuições para a Cruz Vermelha Americana. Eles são membros da primeira vez Gabinete Nacional Celebridade e foram embaixadores no centro de respiro ground zero na sequência da tragédia de 9 / 11. No início de 2003, a banda voou para Crested Butte, Colo, para a realização anual no País Rockies benefício. Produto a partir desta semana de ir em direção ao evento Frances Williams Preston laboratórios no Centro de Câncer Vanderbilt-Ingram em Nashville. Entre as atividades Lonestar participou na era da celebridade Bartender Happy Hour, que levantou mais de US $ 50000. Afora as inúmeras horas gastas e milhares de dólares levantados pelos membros do Lonestar, um dos mais mensagens de grande alcance que tem utilizado para ajudar os outros, foi a sua música. O seu prazo de seis semanas No. 1 hit, "Eu já estou lá", tornou-se um hino militar para homens e mulheres de todo o mundo. A banda do fã clube tem recebido milhares de e-mails e cartas de pessoal das forças armadas declarando como esta música tem ajudado a lidar com suas famílias sendo excepção, enquanto a nossa nação enfrenta conflitos em todo o mundo. Esta resposta captou a atenção da manhã televisão nacional mostra que a banda tem uma chance de dizer a espantosa história e executar a música que inspirou tudo.

Travis Tritt
Quando eles falam sobre música ficar no seu sangue, Eu compreendo exactamente o que estão falando, porque é comigo ", diz Travis com uma risada." E, realmente, eu sinto que isso é muito bonito o que eu estava aqui na terra para colocar fazer. Tritt da popularidade é amplo o suficiente para que um mal necessário recitam os detalhes de sua carreira, sua história tem sido dito mais de uma vez na televisão nacional cabo e de radiodifusão. Nascido em Marietta, Georgia, ele cresceu com um amor pela música, cantando em um coral gospel juventude, e jogar no bluegrass, rock e bandas país como um adolescente. Encorajados a prosseguir uma carreira musical por um amigo que tinha dado uma vez o seu próprio sonho, ele lutou através de mais de 1980 antes de assinar um grande rótulo negócio, lançando seu primeiro Top 10 single, "Country Club", em 1989. Por o tempo que ele ganhou o CMA's Horizon Award em 1991, ele havia sido casado e divorciado duas vezes, e ele estava começando a ser conhecido como um ardente entertainer com um talento para encontrar ou escrever para o seu perfeito veículos explosivo injecção de ritmo & blues e do Sul rock influencia em um quadro construído no país tradições.

Gene Simmons
Gene é mais conhecido como o vocalista para a banda rock Kiss do que para a sua anterior carreira como um professor do ensino fundamental. Poucas pessoas sabem que também Gene fala cinco línguas e não fumar, beber ou usar drogas.
"Se você não tiver a coragem de enfrentar a injustiça, em que cada vez que existe (e isso significa parar os alemães, os japoneses e os italianos na WW WW I e II ... ou o albanês sérvios na Bósnia ... ou manter sobre as tragédias que ocorrem em África ... ou mesmo do Vietname Guerra da Coreia do Norte ... Panamá ... ... a lista vai sobre e sobre) ... Uma coisa em comum com todos estes acontecimentos: América . América não estadia e "conquistar" qualquer um destes países. "
"(Eu sou) vergonha de ser cercado por pessoas chamando próprios liberais que são, na minha opinião, cuspir sobre as sepulturas dos bravos soldados americanos que deram a sua vida a lutar uma guerra que não era a deles ... em um país que nunca fui para ... simplesmente para libertar o povo aí. "
Ler Gene Simmons Kisses Off Anti-guerra Multidão na esquerda Costa Relatório.

Michael Moriarty
O galardoado actor, compositor e pianista libertário defende metas. Ele condena o governo federal como um Estado policial emergentes, citando Waco e Ruby Ridge como exemplos, e ele suporta droga legalização. Moriarty é um Emmy, Tony e Golden Globe premiado ator, bem como uma pianista clássica e jazz, com três CDs liberada.
Ler O individualista partido: Michael Moriarty da visão

Bruce Willis
Bruce nasceu em Idar-Oberstein, Alemanha Ocidental e cresceu em Penns Grove, Nova Jersey. Bruce participou Montclair State College, em Montclair, Nova Jersey. Bruce da gravação de "Respeito Yourself" atingiu # 5, em janeiro de 1987. Bruce foi nomeado Homem do Ano pela Harvard University's precipitada Pudding Theatricals. Além de atuar, Bruce é um produtor, um escritor, e um compositor.

Poker Face
Poker Face foi apelidado o líder verdade / liberdade banda da nação. Através da utilização de diversas fontes multi-media, esta peça 4-banda tornou sua missão de denunciar as mentiras e escândalos que sai da nossa nação do Capitólio. A informação contida dentro do Sexo, Mentiras e Politiks disco é um olhar em profundidade para a conspirações e cobrir-ups cometida por um governo que sirva as agendas de dinheiro elitists fome, inferno fletida sobre dominação mundial. Sem mencionar que há alguns retroced-burro músicas mais recentes sobre a música.

Toby Keith
Toby trabalhou na indústria petrolífera e jogado defensiva final com o Oklahoma City Drillers United States Football League (USFL) equipa. Em 1984, ele transformou a música em tempo integral, tocando a honky-Tonk circuito em Oklahoma e Texas com a banda Easy Money. Toby's 1993 debut single, "Deveria ter sido um Cowboy", foi a n º 1 sobre o país Billboard singles chart, e seu auto-intitulado álbum debut foi certificada platina. Ele publicou um segundo álbum, Boomtown, em 1994. O ouro de venda da coleção produzida No. 1 hit "Quem é esse homem" e do Top 5 hit "Você não é muito divertido." A platina-venda Blue Moon seguida, em 1996, caracterizando introspectivo músicas como "Será que a Blue Moon Ever Shine on you" e "eu também". Lançe Dream andando 'em 1997, a balada agridoce, "Quando nós estávamos no Amor", foi a n º 2, como fez a capa da versão da embaladeira Sting divórcio ode "I'm So Happy I Can't Stop Crying". O dueto ganhou o improvável par um Grammy nomeação, Toby e Sting juntaram para um desempenho no CMA Awards 1997 televisionar. O sucesso da dupla platina How Do You Like Me Now? Toby ganhou algum prêmio nomeações há muito tempo aguardada. Toby ganhou dois Academy of Country Music Awards, em 2000, para o sexo masculino e vocalista álbum. Em 2001, ele ganhou seu primeiro prêmio CMA, para o sexo masculino vocalista. Seu álbum 2001, Pull My Chain, produziu três No. 1 hits, "I'm Just falando Sobre Tonight", "I Wanna Talk About Me" e "My List". Toby foi também nomeado para seis Academy of Country Music Awards em 2001. Os acontecimentos de 9 / 11 Keith levou a escrever "Cortesia do vermelho, branco e azul (The Angry American)", uma canção sobre seu pai, que puxou patriotismo não socos. Como o chumbo único álbum Unleashed a partir do 2002, a canção culminado em N º 1 sobre o Dia da Independência fim de semana. O álbum 2002 Unleashed vendeu 3 milhões de cópias, devido à feisty "Quem é seu papai?", O imensamente popular Willie Nelson dueto "Cerveja para meus cavalos" e incansáveis turnês. Ele também aderiram Nelson, um dos heróis Keith's, na Fazenda Aid 2002 em Pittsburgh.

Johnny Ramone
Johnny dropped his job as a construction worker in 1974 and held down stage right for 22 years as the guitarist for the most influential rock band of the last 30 years. The Ramones fertilized the punk-rock scene first in their hometown of New York City, then in England. Eventually — who knew? — that sound would form the chassis for what the corporate rock industry later dubbed "alternative" and, eventually, infiltrated top 40. He was a rebel in a rebel's world, though. Johnny Ramone was a fiercely Republican-voting, NRA-supporting musician in a milieu that is remarkable for its embrace of all things left. Johnny went worldwide public with his partisanship in 2002, when the Ramones were inducted into the Rock and Roll Hall of Fame. At the microphone to give props to the people who made it all possible, he offered his own version of a Michael Moore moment. "God bless President Bush, and God bless America," he said, clad in his trademark T-shirt, ripped blue jeans and leather jacket. "I said that to counter those other speeches at the other awards," Mr. Ramone says in a phone interview. "Republicans let this happen over and over, and there is never anyone to stick up for them. They spend too much time defending themselves."

Lynyrd Skynyrd
Lynyrd Skynyrd has remained the definitive Southern rock band for more than thirty years. The music of Lynyrd Skynyrd fuses the overdriven power of blues-rock with a rebellious, Southern image and a hard rock swagger.

Charlie Daniels
Charlie Daniels has been making music for more than fifty years. He's mastered rock and roll, bluegrass and jazz, swirled them all together and created his own unique sound. Charlie is the Big Daddy of Southern Country Rock; a musical pioneer whose influence on country music remains strong decades after he first came on the scene. He's won Country Music Association and Grammy Awards throughout his long career. Gold and platinum records line the walls of his den at home. The list of accomplishments go on and on and while music historians will certainly provide a detailed analysis of Daniels' work, the artist himself offers this simple assessment of his career. "Basically I'm an entertainer," he says. "I want my music to entertain people."

Clint Black
Clint Patrick Black was born in Long Branch, NJ, on Feb. 4, 1962, but raised in Houston. He dropped out of high school to play music, supporting himself with day jobs as ironworker and fishing guide. After building a local reputation, he was brought to the attention of RCA Records, which signed him to a recording contract in 1987. Starting with his first single, "A Better Man," in 1989, Black scored four straight No. 1s. That same year, he won the Country Music Association's Horizon Award and the following year, its male vocalist of the year prize. In 1991, he joined the Grand Ole Opry, married actress Lisa Hartman and scored two more No. 1 hits, "Loving Blind" and "Where Are You Now." The Clint Black Foundation has established a fund to benefit the families of soldiers killed in Operation Iraqi Freedom. Clint Black is providing all the necessary administrative costs to make sure 100% of the proceeds will go to the families. Black's other humanitarian efforts include his work with St. Jude Children's Research Hospital, USA Harvest Food Drive, Operation Heartland and a national shoe drive that resulted in the donation of more than 55,000 pairs of shoes for less fortunate individuals. He has been presented with the Artist Humanitarian Award from the Country Radio Broadcasters and the AXA Liberty Bowl 2002 Outstanding Achievement Award for his charitable work.
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